在千禧书房里放一本书，我会为紫禁城创作一本书

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随着紫禁城文具新产品的推出，以及“紫禁城的海阔图”系列、“紫禁城建筑绘画系列”、“紫禁城建筑宫殿系列”、“成为第一七相系列”等系列文具的脱销，我们进入了“它们”背后的雕塑家:紫禁城文具设计团队“向上创意”的创始人郝小英女士。

与每个人心目中的创意设计师柔软可爱的形象不同，宝贝留着一头整洁的短发，夹杂着几个色彩鲜艳的亮点，渗透着艺术家和设计师的气息。随着她的北方女人们爽朗的笑声，我们的对话也开始了。

(脊咽式台式真空吸尘器)

我们率先讨论了“如何将晦涩的宫廷艺术和中国传统文化艺术转化为适合现代青少年的生动的文化创意产品”的问题。这种热卖的产品无疑是对这个问题的完美诠释，但如何去做呢？

果然，小莹的回答给我们带来了许多新的设计方法和设计思维:

当我接到这个正式而宏大的项目时，我的第一步不是查阅资料和想一个计划，而是带着我的设计师团队去紫禁城，去彻底感受一下紫禁城的气氛，仔细观察那些雕刻的横梁和彩绘的建筑，去看看宫殿里的珍宝，感受一下紫禁城的艺术和文化氛围。这一次占据了整个设计过程的三分之二。当它变得疯狂时，团队中的设计师们会盯着紫禁城的柱子看很长时间，就好像他们已经穿越回来，深深沉浸在紫禁城元素的设计思维中。在这个过程中，总会有一些时刻，我们会自然而然地将这些历史和文化符号融入到我们的思维中，整个设计就会变成一条水道。设计方案基本上是一步到位，非常顺利。

接着，小莹还谈到了她在安顿好紫禁城文化后重新设计时遇到的一些困难，以及她想到的解决办法，如重视“器械与模型的结合”。

我不希望我们的设计只是将传统艺术复制粘贴在现代文具上，只是将“海厝地图”中的图像复制粘贴在笔和笔记本上，并在笔和笔记本上打印相同的图案。我对自己的要求是，我们必须结合深度设计，并注意“设备和模型的结合”。如《海厝图》中的生物来源于清代画家聂煌绘制的海洋生物图，生搬硬套很难避免混淆图像。在了解了这些图片之后，根据市场和年轻用户的需求，我做了卡通设计，细化了图片中的色彩体系，重新搭配了色彩，以满足现代用户对色彩视觉的需求。我们还根据卷轴中海洋生物的不同形状设计了不同形状的橡皮擦；或者用符合图形要求的鱼图像作为笔盒的整体设计；或者把圆珠笔的按压部分做成鱼的形状，用翅片作为键，按压不同的翅片来使用不同的笔芯。

(海厝地图双色笔)

听她谈论《海厝图》系列，你可以感受到宝宝对这些作品的深深陶醉，而他的生物形象更是数不胜数。当然，并不是所有的转型都进展得如此顺利，建筑系列的转型设计给她带来了许多挑战。紫禁城建筑的宏伟和小文具的精致在美学表达上有冲突。如何在小小的文具间展示古建筑的美丽足以让她挠头。

你知道吗？如果你只是把紫禁城的照片贴在一个小铅笔和笔记本上，根本就没有美感。紫禁城建筑的美丽与其体积密切相关。

后来，我们想出了一种解构和分析传统建筑中的图案和纹理的方法，从中提取雕梁画栋的元素，并进行几何重拼接，使之符合文具的形状。我们在宫殿里搜寻有趣的材料并记录下来。幸运的是，我们找到了一些关于宫殿建筑模式的描述作为参考。我将从图案的记录中截取一小部分，按照抽象美学的思路，重新拼接、图案化，使之适合钢笔、笔记本等载体，设计出带有紫禁城建筑元素的小文具。

在这里，我注意到小鹰团队设计的紫禁城建筑系列文具中有两种不同的铅笔系列，在文身和配色上表现出完全不同的风格。一种是优雅、多彩、厚重而庄严；一个是清新优雅，有一个小家碧玉，显示女性精神。问她为什么人们会有这种感觉。婴儿笑了，她说:“第二组铅笔和皇宫里的公主很相似吗？这套的配色灵感来源于古代宫廷中各种族旗袍的配色——绿松石、绿、绿、玉、绾、粉等。第一套使用更多的颜色，如红色和黄色，以显示紫禁城的风格。”

(雕刻一根横梁，画一支铅笔)

谈到“身体与形状的结合”，宝宝还谈到了“陶瓷图案”系列。青花瓷是众所周知的。然而，如果青花瓷图案直接印在文具上，不仅难以体现美感，而且可能不如普通图案。当她设计这个系列时，她经历了一个重建的过程，选择了一件文物，并思考如何将它的美感从一个圆柱形的瓶子转变成适合笔记本的方形表达。她总结了自己的“文化创造”设计理念:重新提炼符合古代生活环境的复杂的原始图案，筛选出符合现代生活美学的元素，并对图案进行再创造，使传统文化在现代城市生活中得以复兴并不断延伸。

此外，在本次设计项目中，小英还接受了一些命题构成性质的任务要求，如“金榜提名系列”等具有明确吉祥含义的设计。“金榜提名系列”采用“麒麟天子，一代状元”和“百尺竿头，更进一步”的理念，成功设计出具有中国文化特色的可带入考场的考试文具，如麒麟子笔记本、文具盒、考试专用笔、子龙池等。

从小英的设计中不难看出，她有着深厚的文化底蕴，在紫禁城的文化创作中积累了很多。从小学开始，她和父母在国外工作，去过许多不同的国家，接触过多元文化。自从她爱上艺术和设计，她就对博物馆着迷了。她经常带一条面包和一瓶牛奶，在博物馆里走了一整天。她直到关门才出来。到目前为止，她已经参观了100多个大大小小的博物馆，特别是仔细观察了每个博物馆的作品，谈论它们。当她还是学生的时候，她经常把她的食物钱存起来，从世界各地购买博物馆的作品。

她谈到了她独特的审美体验。当我还是个孩子的时候，我跟随我的父母去看世界，开始理解和欣赏西方艺术，然后当我是个成年人的时候，我又回来了解和感受中国的东方之美。在这个过程中，她经历了学习和比较的过程，被中国传统文化和艺术深深震撼，各种古代书画、古器物、建筑、工艺甚至佛教艺术都在她心中荡漾。她也深深地感到，让这些艺术珍品只在博物馆里静静地展出是一种遗憾。她希望通过自己的创意设计，中国传统文化能够在现代人的生活中复兴，并在中国新一代青少年中传播。

在未来的设计中，她将与一些博物馆一个接一个地合作。她希望通过自己的设计，建立自己的博物馆文化创意逻辑体系和自己的文化知识产权，并通过这种形式将中国传统文化带给公众和世界。就像紫禁城的文化创意产品一样，即使是不能来紫禁城的用户也可以通过产品感受到紫禁城的文化，这是她的文化创意设计的初衷。

说起梦，虽然她的语气温柔而优雅，但我感受到了草原孩子的英气，感受到了“黄沙之战皆披金甲，不折不扣楼兰”的气势。或许“通过文化创意产品设计和文化知识产权创作，把我们的中国传统文化和民族文化带给世界”就是宝宝心中的“楼兰”，期待着她能赢，能赢！(照片由紫禁城文具提供)

责任:吉爱玲