古色古香的音乐——坚实的根基和深邃的泉水，发出耀眼的光芒

2020年3月，在原创古乐团队“西音社”的带领下，何图、肖一清、玄奘、朱桑、白璐等一批流行古乐歌手完成并发行了数码专辑《东京梦之花录》。专辑以宋代笔记《东京梦花录》为基础，采用朗诵+歌曲的形式，从多个角度还原北宋汴京的繁华景象。

去年，专辑《东京梦录》首次在原创音乐基地5星发行。众筹当天，发行一分钟后，募集的专辑数量超过20万张，超过一个月的计划目标在第八天提前完成。现在，专辑上线后，销量很快超过了18万张。在如此好的反响下，一些对古代音乐有所怀疑的人不得不重新审视和评价古代音乐的发展方向。

说到古代音乐，虽然它被称为古代音乐，但它是在21世纪的网络世界中成长起来的一种新的音乐形式。因为它带有次要的文化基因，如游戏和动画，所以受到年轻人的喜爱。起初，一些网民用文言文写歌词，然后找个人把它们覆盖起来，贴在网上。渐渐地，有些人不再满足于老歌，甚至歌曲开始具有原创性，他们喜欢使用民间音乐元素，从而形成了独特的古代音乐风格。近年来，由于它经常出现在一些影视剧的主题曲或结尾曲中，古代音乐的社会关注度越来越高。

古代音乐的兴起和发展是中国优秀传统文化复兴的缩影。受大环境的影响，包括古乐、中国服饰和民族风格舞蹈在内的古代文化近年来逐渐从人群走向大众，并融入主流文化和娱乐生活。这一变化得益于文化自信的提出和倡导，以及越来越多的人对传统文化价值观的充分肯定和积极实践。

大量热爱传统文化的" 90后"和" 00后"是古代音乐的最大受众和主要消费者。定制音乐意味着高制作成本。2014年，五星推出了众筹平台，并成功发行了首张古色古香的个人专辑《祝梦玲》，帮助年轻音乐家解决了创业资金不足和宣传渠道有限的问题。从那以后，越来越多的古代音乐家采用了众筹。互联网众筹平台在推动古代音乐发展的同时，也向人们展示了在众筹背后，不仅承载着音乐家的梦想，也承载着“90后”和“00后”群体对传统文化的价值认同和情感共鸣。这些身份和共鸣已经成为古代音乐转变的重要原因。

在发展过程中，古代音乐一直被质疑做作，无所事事和鬼混。经过时间的磨练，一些年轻的音乐家以热情、严肃和专业的态度打破了他们的疑虑，这证明了古代音乐的无限可能性和巨大潜力。以尹喜学会为例，在第一次尝试历史题材“敦煌”时，会员们前往敦煌进行实地考察，阅读了大量敦煌历史文献，参加了敦煌研究院主办的丝绸之路文化艺术研究班，与对敦煌文化感兴趣的中国学者、学生和社会各界人士进行了交流。2020年，《东京梦之花记录》也做了很多艰苦的工作。制作团队广泛阅读了胡振恒的《东京梦花录后记》和李莲的《东京梦花录后记》等著名评论家的作品，试图深刻理解原著的感情和风景。

寻找木头的长者会巩固它的根基；想流得更远的人会加深他的喷泉。任何艺术形式的出现都不是无根的木头或被动的水。古代音乐是在传统中孕育的，从青年走向年轻一代，具有与生俱来的古老和时尚。随着传统文化在全社会的高涨，我希望更多的年轻人能够牢牢抓住机遇，坚守传统的基础和核心，真正从传统中汲取营养，从而推动古乐走得更远，产生更灿烂的光芒。(郑娜)

人民日报海外版(07版，2020年4月13日)

编辑:张洋