古琴“泛川派第五代传人”林海燕

在过去的几个月里，林海军一直在做着好事。古琴丁琪媛教授的弟子被选为乐清市古琴研究会会长；获国家非物质文化遗产古琴艺术项目代表性传承人；他申请乐清“泛川派”古琴传承项目，成为“泛川派第五代传人”。

泛川琴派是长江上下游钢琴风格融合的产物，体现了开放传承的精神。泛川，一般指祖国的山川。林海燕的老师丁承运是樊川学派的第四代传人。

林海燕有家族史。在父亲的影响下，她从小就对中国传统文化非常感兴趣。她很小的时候就开始学习诗歌、书法和绘画，还看过她父亲练习武术。在向丁承运学习之前，他是浙江学派的代表传人徐晓英的得意门生，两个学派都向他学习。

她与徐晓英的友谊可以追溯到1989年10月，当时浙江省诗歌协会在雁荡山举行。全国革命委员会委员徐晓英也带着大女儿来到雁荡山，现场演唱了《阳关三段》。徐老师的表演震惊了的父亲林洪岸，他不仅是一位诗人，也是一位著名的古钱币收藏家。

听完演出后，林先生打电话给林海燕，请她立即和徐老师一起弹钢琴。然后，他以800元的价格将自己收藏的最值钱的一枚古琴卖给了女儿。

徐晓英的表演具有清晰、细腻、轻盈、悠远的独特风格，以其声乐演唱和情感钢琴演唱而闻名海内外。她整理和发掘了浙派的代表曲目，如潇湘云水、平沙罗燕、普安咒、余桥问答等。，并创作了优秀曲目，如《直朝飞》、《叶舞调》、《关雎》、《楼史明》等。

经过多年的训练，在老师的指导下，林海燕逐渐将中国文化的深厚精神渗透到钢琴的声音中，形成了自己的风格。后来，由于一个特殊的机会，林海燕得以拜丁承运为师，开始了练习钢琴的道路。

丁承运以独特的方式演奏古琴，声音沉重而古老，如裹在铁里的棉花；手指像流动的云，轻轻举起重量；钢琴很优雅，天气也很好；处理钢琴音乐并不简单，但却很新奇。在当今世界崇尚表演和技巧的潮流中，丁承运的钢琴演奏风格更为素雅，与众不同，浸透着清新的文化气息，显示出创造性传承的魅力和智慧。

在坚持这一传统的同时，丁承运并没有停留在他的桂冠上，而是一直在寻找它，不断地给古代音乐以新的理解和诠释，并把它推向一个新的境界和高度。这是他常说的，用古琴突出中国文化精神。

在两位大师的精心指导下，林海燕也成就了自己。她非常感激先进的现代通讯技术、便利的交通和丰富的视听资料，这些给了她便利的学习条件，使她能够寻找著名的老师和讨论钢琴学习。因此，在现代钢琴文化领域，不同的钢琴流派可以相互交流，相互融合，取长补短。因此，许多现代钢琴家可以吸收许多流派的长处，形成自己独立而独特的风格。

听过林海燕弹钢琴的人有自己独特的感受。一篇文章是这样描述的:“那天，在交通管教所，我们离钢琴只有一两米远，窗外下着毛毛雨。熏香就在室内，红茶很美味。看完林海燕的表演，观众第一次发现古琴能弹出这么多细微的声音，有这么多细微的手指。这是第一次体验白居易的“她拨弦，慢扭，扫弦，拨弦”

秦乐是人类灵魂的外在体现。不同的古琴人对秦文化的理解自然会受到他们的才能、性格、修养、思想状态和心理状态的影响。随着理解的不同，手指下露出的魅力也不同，形成了不同的艺术风格。

每个弹钢琴的人都把自然美作为钢琴的意义，也把人性美作为钢琴的意义。大自然中有进入不毛之地，也有壮丽的巧夺天工的大自然。林海燕认为它很壮观。有各种各样的人性，也有对自爱的尊重。林海燕尊重它，弹钢琴意味着尊重。

世界上各种艺术都属于琴、棋、书画--探讨琴、棋、书画的原理和美学。至于古琴，最高的评价是它是中国人的正确发音，正气凛然，是生活中不可缺少的乐器。(罗王长权)

编辑:张洋